文： 李端宜 2024-05-08

佛法修行可以是茹素打坐、是深居簡出、是在一處私人空間內的自省，卻又遠不止於此。佛法是在人間修行的皈依處，它以生活為憑藉、無處不見——從生活體會佛法，是蕭靜知將佛教融合其藝術創作之始。

自2018年起，蕭靜知便以藝術作品紀錄其對佛法的體察，為佛法賦予富美感的想像之餘，也將甚深微妙之法從靜院幽篁帶到大眾視野之下，分享當中的奧秘。八月初起，蕭靜知為她的創作舉辦「永恆回歸」展覽，剖析「輪迴」這一佛教概念對她自己、乃至對世人的啟示。

蕭靜知說，從她接觸佛教之始，「輪迴」的概念便徹底扭轉了她過去的世界觀，對她意義甚大。對於生死，有人認為死者灰飛煙滅，也有人認為有天堂地獄之分。然而，如果只活短短一世便徹底消弭，很多事情便失去了意義，甚至可能使人陷入消極的虛無主義。若人死後去處不是天堂便是地獄，人間是非既不是涇渭分明，善惡該如何區分、誰判定我們到天堂或地獄？

蕭靜知自言曾患上抑鬱症，對人生陷入深深的困惑，直至在友人的介紹下，嘗試以佛法將世界的運行法則拼湊起來，方覓得脫離混沌的方法。「輪迴」的確是死後之事，今生也不會承載過去世的記憶。「輪迴」也絕不是怕死之人的憑空想像；對於正存活著的人而言，它的意義在於予人「知來者之可追」的希望，也在於讓人得悉自身脫離困厄苦痛的能力。

「輪迴」是生命週期的循環、是不斷的修煉，也象徵生命中反覆輪轉的難題。作品《罣礙》系列以曲折的筆畫描繪身陷囹圄的心理絕望，恰如置身一場無止盡的風暴。修行的人御風而坐、無懼風雨，試圖在其中淬鍊心智、超然物外，能置身於風暴中而保持內心澄淨。人多次輪迴來到世間，求從無盡慾念、痛苦裏超脫。今世的「小輪迴」中，人人都可從佛法中習得御風而坐的勇氣，正如《無盡迴圈》所示，痛苦雖編織成網罟，人仍可在此築起洞天。

蕭靜知說，她希望自己的創作能呈現美感之餘，也能使人接近真理。佛教教導我們放下對外在形貌的執著，藝術卻離不開審美，審美自然涉及外相。放下執著形貌和審美兩者，該如何取捨呢？蕭靜知對此別有一番理解——常人總將佛教當作一尊佛像、一冊寶典，然而莊嚴的佛像、慈愛的眉目，只是吸引人們接觸佛法的楔子，就像蕭靜知的作品以絢麗的色彩、生動的視覺體驗作為接引，實則旨在引人入勝，傳達佛法中的道理。

《皈依三寶》一作以遊戲機的電子像素為創作概念，畫中描繪了「佛教三寶」的形象，寄寓人受到佛、法、僧的薰陶，並從每次輪迴中累積修為，最終超然於世、脫離輪迴，恍若一場「打怪升級」的遊戲。蕭靜知憑藉藝術家的想像力與巧手，讓佛法與現代體驗相互碰撞，以顯淺的圖像表現佛法構造的世界，頓時趣味盎然，打破佛法單一、沉悶和嚴肅的形象，可見藝術家的巧妙匠心。

人身處三維世界，能俯視二維的畫布，感知藝術。蕭靜知的第三個創作理念，正是要突破平面的界限。《逐浪迴潮》採用蕭氏自創的「光影水墨」手法，結合當代光影藝術與傳統水墨畫，以立體浮雕描繪浪花。人生的基調是「無常」，正如激起的浪花千變萬化。在千重浪中笑看風雲，便成了修行的課題。「輪迴」的意義，可理解為在這無常和混沌的世界裏，隨著修行逐漸脫離「我執」建造的框架，看破是非、善惡與悲喜。

光穿透畫布、與浮雕的影子相交、舞動，將人帶入光影虛實難分的情境裏。觀眾被捲入浪花。觀者以視線觸碰作品時，便如一次次輪迴中探尋真理的過程。

蕭靜知創作的過程，恰如一種禪修。「禪」是一種心境，可隱於市、隱於生活、隱於思緒。蕭靜知的電子像素畫，由無數張微小的絨紙拼湊而成。剪裁、粘貼、不斷重複，過程中藝術家身處靜謐的心靈空間內，感受時間的靜止，並覺察五感、再從中抽離。

將觀眾帶往真理，是蕭靜知以藝術為媒的用意。通過畫展，她把修行的個人經驗帶住公共空間。她以巧思營造作品的互動性，將觀眾引領至作品中，感受她分享的修行過程，以及探尋真相的用心。自然，要細味藝術中的佛法、探索「永恆回歸」的意義，還須修行者到場親身體會。